Découvrez le tout nouveau cru des artistes du Chantier des Francos pour cette nouvelle saison. Dix sept artistes aux univers musicaux variés à écouter sans modération et découvrir en concert de février à avril 2024.

Le chantier des Francos © Tous droits réservés

Créé en 1998, Le Chantier des Francofolies a pour mission de découvrir et d’accompagner les nouveaux talents de la scène musicale française au démarrage de leur carrière. Il est à la fois un facilitateur et un révélateur en proposant dans un même temps un cycle de perfectionnement technique et scénique et une rencontre avec les publics et les professionnels.

Suzane, Pomme, Christine & The Queens, Hoshi, Bigflo et Oli, Ben Mazué, Therapie Taxi, Feu! Chatterton, November Ultra, Aloïse Sauvage, Hervé, Malik Djoudi, Bonnie Banane, Fils Cara, Martin Luminet, Lucie Antunes, Coline Rio, Zaho de Sagazan ou encore Zinée sont quelques marqueurs et autant de belles histoires qui incarnent le Chantier des Francofolies.

Chantier des Francos 2024, les artistes

ABEL CHÉRET

Abel Cheret © Tous droits réservés

Auteur, compositeur et interprète, Abel Chéret a sorti un premier EP en 2019 intitulé Amour Ultra Chelou, dans lequel il dévoile sa vision singulière et poétique de l’amour teintée de mélancolie, de plaisirs charnels et parfois d’humour noir. Parées d’arrangements électroniques, ses chansons piquent droit au cœur et ne laissent personne indifférent.

AMALIA

AMALIA © Clara Delaporte

Prénom de reine du fado portugais et racines espagnoles, fan d’Amy Winehouse biberonnée au jazz, à Sting et à Césaria Evora, violon au conservatoire et air guitare devant le miroir…

Si Amalia accepte volontiers les contraintes d’écriture et de style, elle refuse absolument de se brider. La liberté est une valeur qu’elle place au-dessus de tout : liberté d’aborder les thèmes qui lui sont chers sans se demander si elle aura l’air cool, liberté de jouer ou pas de sa féminité, liberté d’exprimer son besoin de reconnaissance.

ARTHUR FU BANDINI

ARTHUR FU BANDINI © Tous droits réservés

Arthur Fu Bandini partage ses introspections : l’amour, la liberté et tout le reste. Entre rock, pop et chanson française, à l’origine des projets collectifs Moonsters et Soleil Bleu, Arthur Fu Bandini écrit, compose, arrange, interprète à la guitare ou au synthé.

AUPINARD

AUPINARD ©Saül Champagne

Rapidité, exigence et musicalité sont très certainement les trois mots clés qui caractérisent le mieux l’aventure Aupinard. Pour lui, l’histoire débute il y a quelques années seulement, un jour où le jeune Yoane, alors en 5ème dans un collège bordelais, se met à envier un ami à lui, très bon guitariste. La jeunesse, la fougue, et une pointe de jalousie faisant le reste, il rentre chez lui, attrape une vieille guitare appartenant à son père et tape dans un moteur de recherche « Comment faire de la guitare ? ». L’adolescent y consacre rapidement le plus clair de son temps, allant même jusqu’à casser l’instrument de son père à force de jouer avec.

BELLBOY

BELLBOY © Morgane Lagneau-Guetta

Bellboy voit sa musique comme une perpétuelle recherche. Explorant de nombreux styles et toujours curieux de découvrir de nouvelles sonorités, l’objectif de leur travail expérimental est de créer des chansons en français, au format pop, servies par des arrangements inattendus. Pour ce premier projet, le duo fait cohabiter le vocodeur et les chœurs angéliques, les boîtes à rythmes et les violons, du clavecin et du DX7.

DITTER

DITTER © Tous droits réservés

DITTER voit ses chansons comme des grands espaces de liberté, de la pop avant tout mais dans laquelle on retrouve des soupçons de punks et de rock à l’image de LCD Soundsystem, The Kills ou Sexy sushi, influences affirmées mais jamais singées. C’est la joie d’exister ensemble, de danser, chanter en choeur sans jamais oublier de penser un minimum, avec toujours un petit sourire en coin. Une musique simple qui atteint le corps et le cœur, pour le bonheur de tous.

GRIFE

GRIFE © Tous droits réservés

GRIFE c’est un duo féministe, émeutier et DIY, en face à face : des riffs rock, des mélodies inspirées de la tradition orale et populaire, une poésie en français chantée sur des rythmes invitant à s’ensauvager. Un mélange punk et explosif qui peuple la scène derrière des instruments rauques survolés par des voix qui s’empuissancent, résonnent comme des ruines de cathédrales, des corps-canifs qui se jettent dans le vide.

HANAA OUASSIM

HANAA OUASSIM © Tous droits réservés

Hanaa Ouassim est née au Maroc et grandit baignée de musique traditionnelle. Dès son plus jeune âge, elle commence à jouer des percussions dans des groupes de femmes qui animent des mariages. Dès lors, sa passion pour la musique ne la quittera jamais, bien au contraire, elle se développera tout au long de sa vie. Jusqu’à ce jour Hanaa continuera de jouer dans des mariages, lui permettant de continuer à perfectionner ses instruments et développer une connaissance aiguë des répertoires traditionnels du Maghreb.

JAMES BAKER

AMES BAKER © Simon Vitkovsky

Du haut de ses 22 ans, James Baker n’a pas peur de grand-chose. Aussi à l’aise avec un micro que derrière la caméra ou sur les réseaux, James Baker navigue effrontément entre les disciplines avec une aisance toute contemporaine. Le jeune artiste originaire de la banlieue parisienne use des codes du rap, de l’énergie de la pop et du groove de la funk pour se tailler un costume sur mesure qui lui colle parfaitement à la peau.

JOANNE RADAO

JOANNE RADAO © Tous droits réservés

Amitié, amour, quête et acceptation de soi, contes malgaches et avenir de la planète sont autant de sujets qui tiennent à cœur à Joanne Radao. Elle les aborde dans son EP avec finesse et poésie sur des sonorités festives et lumineuse. Composé en plein confinement, ce projet répond à une furieuse envie de vivre et de se réjouir. Faire la fête, danser, s’exprimer, se réunir et s’oublier : c’est ça la « fety ».

LAZZA GIO

LAZZA GIO © Bernard Babette

À travers ses morceaux, Lazza Gio nous raconte des histoires, entremêlées d’expériences personnelles, de souvenirs : elle les rassemble, les décortique pour mieux les recoller. Les mots sont pesés, parfois perdus, mais les doutes s’en trouvent souvent arrangés, pour le moins apaisés. Lazza Gio porte toutes les casquettes mais trouve petit à petit son petit nid de confiance.

LIV ODDMAN

LIV ODDMAN © Rémi Prades

Influencé par des artistes d’horizons différents, de la pop UK jusqu’au hip-hop américain, en passant par les grands noms de la chanson, Liv Oddman dépeint une esthétique tranchée. Liv produit en jouant suffisamment avec les codes pour les renverser, laissant place à une musique instinctive.

L’occasion de rendre hommage à sa passion partagée avec sa sœur pour le théâtre, elle qui le met en scène. Avec un naturel qu’ils travaillent ensemble depuis sa première date, il oscille entre interprétations et lâcher prise électrique.

NEMO

NEMO @Raphael Lugassy

Sincère, direct, alliant fougue de la jeunesse et conscience d’un monde où le chaos n’est jamais très loin, Nemo nous fait danser et pleurer en même temps et surtout nous fait croire en l’avenir et en cette génération prête à exploser.

NOCHKA

NOCHKA © Tous droits réservés

À 21 ans, les maux de Nochka sont ceux de toute une génération : celle qui a grandi dans une planète en voie d’extinction, où l’on ne s’écoute plus penser ni vivre. Une génération qui voit les bombes sur Twitter comme dans les métros. Celle, aussi, que l’on condamne d’être déprimée. Munie de son logiciel de musique et sa voix cristalline comme seules armes, Nochka fait tout, toute seule – génération déprimée et dépassée, mais génération débrouillarde. Comment faire, sinon comme ça ?

POPPY FUSEE

POPPY FUSEE © Tous droits réservés

Bien qu’elle n’ait jamais suivi de cours de musique ni de chant, sa soif d’écrire des chansons et de raconter des histoires est très forte, bien plus que son désir d’être une excellente musicienne. Si l’univers de Poppy Fusée est si unique et attachant, c’est parce que c’est désormais elle qui mène à bien la direction artistique du projet dans son intégralité, de la pochette du single, aux photos en passant par les vidéos !

POUDRE NOIRE

POUDRE NOIRE © Tous droits réservés

Poudre Noire est un groupe originaire du village ostréicole du Canon sur la presqu’île du Cap Ferret. Il est composé de Pierre Rioufol & Antoine Clément Bollée, respectivement peintre et marin pêcheur composent des chansons en français dans la tradition des chansonniers comme Brassens, Lapointe, Vian ou Gainsbourg. Mettant le texte au centre de la chanson et l’énergie du rock et du punk pour le porter. Leurs concerts, explosifs comme des escales de marins, ont porté la fête du village du Canon à Paris, Marseille ou Biarritz.

VISCERAL

VISCERAL © Tous droits réservés

Formé en 2020, VISCERAL est un groupe toulousain qui rassemble DeuzA (chant), Yawata (guitare), et Léo (batterie) autour d’une passion pour l’expérimentation, le rock des années 2000 et le hip-hop contemporain. Un peu à l’image d’un grand écart entre The Voidz et Odezenne, le groupe pousse également le DIY jusqu’à réaliser son univers visuel avec la création d’un avatar, Timitron, personnifié sur scène et dans leurs vidéos.

Chantier des Francos 2024, les concerts

Amalia • Arthur Fu Bandini • Aupinard • DITTER • Hanaa Ouassim • James Baker • Joanne Radao • Liv Oddman • Nemo • Nochka • POUDRE NOIRE et Visceral, seront en résidence à La Rochelle entre janvier et juin, venez les découvrir sur scène au Chantier !

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